Francesca von Habsburg revient sur sa vie extraordinaire

La controverse et la provocation, le travail dur, le jeu dur, la vie pleine et la dynamique sont de quoi il s'agit ', déclare Francesca von Habsburg, la femme qui n'est pas seulement le plus grand fromage de tous dans le monde de l'art contemporain, mais aussi la Épouse de l'archiduc Karl von Habsburg qui, une fois, aurait réussi à l'empire austro-hongrois, dont les trones incluaient l'Autriche, la Transylvanie, la Hongrie, la Bohême, la Slovénie, la Dalmatie, l'Illyrie, la Galice et la Croatie.

Mais assis à l'extérieur d'un restaurant à la mode de Notting Hill à Londres avec la dame elle-même, il devient évident qu'elle se trouve à un million de kilomètres de ce que l'on attend d'une archiduchesse. Peu incomparablement chic, vêtu de jeans, talons dangereusement hauts et un Une robe de margie verte, elle est terre à terre, énormément loquace et merveilleusement «punk rock», un atout qu'elle emploie naturellement dans l'administration de sa «fondation artistique», T BA21 (qui signifie Thyssen Bornemisza Art Contemporary),collier van cleef copie alhambra, l'institution la plus progressive De son genre dans le monde.

Sa dernière commission, No Night No Day, un opéra abstrait à la fine pointe de l'artiste gallois, Cerith Wyn Evans et le compositeur allemand Florian Hecker, qui sera dévoilé le mois prochain dans le cadre de la 53e Biennale d'art de Venise, est tout à fait indicatif de son éthique . 'C'est un opéra, mais ce n'est pas', soutient-elle. 'En un sens, c'est un film et une musique, mais c'est complètement abstraite et, à mon avis, l'abstraction est probablement la forme d'art la plus raffinée et la plus excitante d'aujourd'hui. Donc, nous ne sommes pas la raison pour laquelle nous le faisons, mais les règles ne sont qu'un produit si vous le souhaitez. La plupart des règles ont été établies il y a longtemps et ne sont pas pertinentes aujourd'hui et ont être cassé.'

Von Habsburg, qui est né Francesca Anne Dolores Freiin Thyssen Bornemisza de Kszon et Imprfalva, à Lausanne, en Suisse, a toujours violé la convention. Elle est la fille du milliardaire industriel, le défunt Baron Hans Heinrich Thyssen Bornemisza et sa troisième femme, la modèle Fiona Frances Elaine Campbell Walter.

La première fois que je l'ai vue, cependant, a été mardi soir mouillée en 1979 quand elle s'est promenée dans l'infâme Blitz Club de Londres, le lieu de rencontre flamboyant de l'élite post punk et a traversé une mer de grandes épaulettes, un eye-liner et incroyablement Des couvre-cheveux verticaux sur le bras de l'icône New Romantic Steve Strange. Et tandis que ses cheveux auburn étaient hissés dans le style de Bette Davis et son maquillage qui rappelait un modèle de Biba, sa longue robe de soirée noire était coupée pour exposer une poitrine nue dont le tétine avait eu En ce moment, les têtes se sont retournées, les sourcils ont été soulevés et les coudes poussés, mais Francesca elle-même était totalement absente.

Par la suite, alors qu'elle modélise dans les défilés de mode et chante le chant du pop 'Fade To Gray' du groupe Visage de Strange, elle a coupé une batte dans la vie nocturne de Londres. Ses fous fréquents à sa maison de Seymour Walk étaient légendaires. Pas du tout inhabituel de voir Michael Douglas étant Michael Douglas, Iggy Pop errant sans son blason, Grace Jones réprimandant un innocent ou un Lord of the Realm s'est éteinte dans une chaise, tandis que des étudiants de la mode et des musiciens pauvres se mêlaient en arrière-plan.

Maintenant reconnue comme la doyenne de la scène internationale de l'art contemporain, Francesca fut d'abord venue à Londres après un sortilège au Rosey, le prestigieux internat suisse, pour étudier au collège d'art de Saint-Martin. Mais après deux ans, elle réussit l'impossible : Elle a été réellement expulsée après avoir réprimandé un conférencier invité qui avait organisé une exposition de Carl Andr (il de l'infâme 'tas de briques') à la Tate.

'Je me suis levé à l'arrière et j'ai commencé à le crier:' Vous avez la responsabilité en tant que conservateur de ne pas mal informer les gens à cette putain d'étendue ', explique-t-elle, encore mordu. 'J'étais complètement furieux contre lui'.

La passion pour les arts traverse la dynastie Thyssen. Son arrière grand-père August Thyssen de la Ruhr (1842, 1926), un paysan de la Rhénanie qui a transformé une entreprise de fil de poulet en un vaste conglomérat en fer et en acier, a découvert des beaux-arts à la fin de la vie. Il a rassemblé des maîtres hollandais et a acheté célèbre six sculptures de marbre pour 145 000 francs d'Auguste Rodin. Ensuite, le grand-père de Francesca Heinrich (1875, 1947), qui a favorisé l'effort artistique de la famille en achetant chaque travail de conséquence qu'il pouvait trouver, y compris le portrait de Hans Holbein de Henry VIII de la collection Spencer. Par conséquent, lorsque la famille Le troisième milliardaire Baron 'Heini' (1921, 2002), le père de Francesca,collier faux trefle van cleef, est venu pour dominer le Roost, il a vraiment pris le taureau par les cornes en achetant un Vermeer un jour et un Jackson Pollock le prochain pour amasser le monde ' La plus grande collection d'art privé, rivalisée uniquement par celle de la Reine. 'Mais je pense que la reine n'est peut-être pas vraiment un collectionneur', at-il observé.

Francesca von Habsburg, née en 1958, a sans aucun doute hérité de l'attention de Thyssen pour repérer le talent artistique. Sa première exposition au milieu des années 80 était en collaboration avec Robert Fraser, «Groovy Bob», le marchand d'art légendaire qui a frappé les menottes à l'arrière d'une voiture avec Mick Jagger et a ensuite été représenté dans la peinture de Richard Hamilton, Swingeing London, maintenant La collection Tate. 'C'était le moment où nous avons amené des artistes américains comme Basquiat, Schnabel et Haring dans ce pays, alors que personne n'avait entendu parler d'eux', se souvient-t-elle avec indulgence. 'Robert était un innovateur défini, mais il était également dans le monde commercial D'art, qu'il méprisait '.

Von Habsburg a collaboré dans le passé avec, entre autres, les artistes Matthew Ritchie, Carsten Holler, Tracey Emin, Jim Lambie et Sarah Lucas. Mais elle pose également des doutes concernant le monde de l'art commercial dans lequel les collectionneurs gourmands achètent des œuvres d'art à partir de galeries gourmandes et les verrouillent dans une voûte en prévision d'un gain financier.

'J'ai un problème avec la propriété', dit-elle. 'Je viens d'une famille qui s'est battue entre ses biens depuis des générations. Le premier projet que nous avons fait en tant que T BA21 était l'exposition Janet Cardiff Walking Through. Je voulais acheter une œuvre d'art par elle en 2001 que j'ai vu dans New York et quand toutes les galeries ont refusé de me le vendre, j'ai réalisé que son travail était tellement énorme qu'il était mieux vu dans un musée que caché dans une collection privée. Beaucoup d'artistes dans cette partie supérieure arrivent à un point où ils Veulent être vus dans des musées et des expositions publiques, alors j'ai vu cela et j'ai commencé T BA21 comme fondation qui poursuivrait des programmes d'exposition et travaillerait comme fondation de manière institutionnelle plutôt que d'être un administrateur de collections privées. J'ai immédiatement compris que le rôle Je devais jouer était contraire à celui d'un collectionneur privé. '

Francesca a été presque un seul pionnier d'un établissement d'art très différent. Les «pavillons» de la fondation (espaces destinés à apporter de l'art et de l'architecture au grand public en utilisant l'habitat naturel environnant pour améliorer l'expérience des téléspectateurs) incluent Your Black Horizons, conçu par l'architecte David Adjaye et l'artiste Olafur Eliasson sur l'île croate De Opud et The Morning Line à Séville par Matthew Ritchie et les architectes Aranda / Lasch et Arup Advanced Geometry Unit.

'L'idée Pavilion est l'une des philosophies fondamentales de la fondation', affirme-t-elle. 'Il s'agit de ces commissions spéciales qui se répandent sur une grande zone géographique. Je pensais que ces petits pavillons dans le monde entier inspireraient les gens à entrer dans l'art contemporain. L'idée est de mettre l'art dans des endroits éloignés et de donner au travail un sens plus global. Les grandes villes l'ont; Les sites distants ne le font pas. Pour moi, combiner l'art contemporain avec la nature est une grande chose. '

Un autre pavillon, The Cybermohalla Hub, une structure conçue par les architectes Nikolaus Hirsch et Michel Mller à New Delhi, a fait plus que porter de l'art aux gens. 'Nous avons acheté un terrain et cela a suffi pour empêcher un groupe de personnes de voler un terrain d'un groupe de personnes qui y vivaient depuis des siècles', explique Francesca. «Ce très petit projet artistique a réussi à transformer les droits de vie et de droit de 50 000 Indiens».

Les observateurs pouvaient à peine remarquer qu'une telle ethnie philanthropique est en contradiction avec celle de ses prédécesseurs qui, à l'exception de leur père,van cleef faux sautoir, ont enfermé leurs trésors d'art et leurs maisons privées. 'Dans ma famille, il y avait trop d'ego et beaucoup d'argent, et les gens se disputeraient pour toutes les mauvaises raisons', explique Francesca, dont le demi-frère aîné, Georg Heini Jr, maintenant 59 ans, a lutté contre son père devant les tribunaux La confiance familiale dans une rivalité épique de style dynastique qui a duré trois ans. Le litige, estimé à coûter quelque 70 millions de frais juridiques, a amené le juge à démissionner, mais pas avant de commenter: «Le montant d'argent qui a dû être gaspillé dans ce cas est positivement obscène».

'Donc, lorsque vous sortez de ce monde, vous ne voulez vraiment pas répéter les mêmes erreurs et, dieu interdit, finir par être comme l'un d'entre eux', explique Francesca. 'Une de mes plus grandes peurs est de devenir l'une de ces personnes que j'avais tellement méprisées'.

En regardant en arrière, Francesca réalise maintenant que l'expérience qui a réellement changé sa façon de se voir a été sa rencontre avec le Dalai Lama en 1985. 'Il m'a encouragé en disant que parce que je suis né avec une cuillère d'argent dans ma bouche, je dois l'avoir fait Quelque chose de bon dans ma vie antérieure et d'avoir un bon karma à cause de ça ', dit-elle. 'Parce que vous êtes réincarné dans cette position et parce que vous avez un bon cœur, vous utilisez ces outils supplémentaires utiles que vous avez pour faire quelque chose de bon dans cette vie'.

Après avoir embrassé l'éthique du dalaï-lama, Francesca n'a pas tardé à s'acquitter de sa sagesse. En 1986, elle a organisé une exposition d'art tibétain dans le domaine de son père à Lugarno, est devenue la conservatrice de la vaste collection de son père et a créé ARCH , Une fondation dédiée à la sauvegarde des œuvres d'art et des sites patrimoniaux ravagés par le conflit bosniaque.

Depuis, elle a utilisé son poste pour défendre l'art et les artistes qui contestent politiquement et artistiquement le statu quo. Une telle exposition, The Question of Evidence,collier trefle imitation van cleef, met en scène une sélection d'artistes qui considère la suppression des droits de l'homme, des réformes démocratiques et des tentatives pour restreindre la liberté d'expression.

'En tant qu'activiste à long terme, l'une des utilisations les plus puissantes de ma voix est à travers les projets d'art, mais pas toute la mission est politique', at-elle clarifié. 'Un autre de mes objectifs est de fournir une plate-forme pour les jeunes artistes qui poussent vraiment les limites. Si vous voulez faire l'expérience de quelque chose de nouveau, vous devez abandonner vos idées préconçues et vos attentes, avoir du courage et explorer le nouveau'.

Sans aucun doute, la quête de Francesca pour les frais et les radicaux l'a amenée en conflit direct avec les membres de la vieille garde, à savoir sa belle-mère, la baronne Carmen Thyssen Bornemisza, qui a rejeté la demande de Francesca de présenter une exposition d'art contemporain dans La galerie de la famille à Madrid. Les plans de Francesca incluaient la transformation de l'entrée du musée en une salle de style Tate moderne pour présenter une installation de l'artiste brésilienne Ernesto Neto, disposant ainsi d'une paire de portraits d'humongous du roi Juan Carlos et de la reine Sofia De l'Espagne. La baronne Carmen a gagné l'affaire qui, si les rapports sont vrais, a compensé des millions pour un groupe d'avocats britanniques.

La lutte contre la morale conservatrice est une épine constante dans le côté de Francesca et elle considère son devoir de voler le drapeau de l'invention.

«Lorsque vous êtes en avance et que vous essayez de garder un avantage dans n'importe quel secteur créatif, il est probable que vous ne recevrez aucun soutien, car la plupart des gens sont menacés par l'idée, en particulier ceux qui sont particulièrement dévoués à préserver le passé», dit-elle. 'Le monde de l'art est plein d'être contemporains, mais ils jouent tous au jeu dans le système de la galerie, participent aux foires d'art et poussent les artistes à faire de l'art vendable plutôt qu'à se détendre. Si vous voulez faire quelque chose de différent, vous êtes tout seul. Un tel conservatisme vient de l'incapacité des gens à prendre de nouvelles décisions parce qu'ils trouvent s'accrocher à de vieilles valeurs qui ont plus de mérite et qui les protège d'avoir à prendre de nouvelles décisions. Il est extrêmement fastidieux pour moi d'obtenir des conservateurs pour revoir leurs politiques, mais c'est Quelque chose que je dois faire car ce que l'on appelle aujourd'hui «l'art contemporain» est le standard de demain. De quelle autre façon avancons-nous?

Avec des projets en cours sur le monde entier, Francesca von Habsburg, âgée de 51 ans, est considérée par beaucoup comme Gertrude Stein ou Peggy Guggenheim, qui ont encadré respectivement Picasso et Jackson Pollock et sans qui le visage de l'art du XXe siècle serait très différent. 'Je suis heureux d'être comparé à ces grandes figures', sourit-elle. 'Mais mon astuce a toujours été de faciliter et d'encourager le mélange de ces disciplines afin qu'elles fonctionnent ensemble et cela a toujours été mon talent, qu'il s'agisse de jeter des parties à Londres dans les années 80 ou de projets de conservation dans les années quatre-vingt-dix ou l'art contemporain dans Le 21ème siècle '.

Maintenant que ses dernières expositions ont honoré le Musée Mori à Tokyo, The Haus Der Kunst à Munich et une succession de Biennales d'Art de Venise, et tandis que son travail avec les artistes islandais lui a valu l'Ordre du Falcon, le plus grand honneur du pays à certains spectateurs Ont supposé qu'elle avait laissé ses jours de fête derrière elle.

'Pour ceux qui le savent, je lance toujours d'excellentes fêtes. Je suis vraiment offensé quand les gens disent que j'ai grandi. Je me suis marié dans l'une des familles les plus conservatrices jamais et, à ce jour, je n'ai jamais rien fait qui les a dérangés et en 15 ans de mariage, ce qui est très bon à distancer Le fait que je vis séparément de mon mari. Ce que j'ai fait, c'est réussir à avoir une famille; j'ai trois enfants vraiment géniaux et j'ai réussi à m'intégrer à la vie de mon mari et j'ai beaucoup de chance à cet égard.